عکاسی هنری چیست و چطور انجام می گردد؟
به گزارش استدیو مرینا، عکاسی یکی از هنرهای دنیا مدرن است که بیش از سایر هنرها، در دسترس عموم قرار گرفته است؛ با این حال این هنر نیز اسلوب و نکته های خاص خود را دارد.
عکاسی دیجیتال، هنر عکاسی را کاملا متحول نموده است. امروزه هر کسی با استفاده از یک دوربین دیجیتال می تواند یک عکاس باشد و بسکمک از این عکاسان دوست دارند که تبدیل به یک عکاس حرفه ای و یک هنرمند واقعی بشوند. در اینترنت ممکن است افراد زیادی را ببینید که خود را عکاس هنری بنامند؛ اما زمان آن رسیده که مفهوم عکاسی هنری را بشناسیم و تفاوت عکاسان هنری با عکاسان معمولی را دریابیم. با خبرنگاران همراه باشید.
تصویر فوق یکی از عکس هایی است که می توان آن را به عنوان عکس هنری در نظر گرفت؛ خانه ای ساخته شده در دهه 30 که چند سالی است رها شده و متروکه مانده است. تصاویر متعددی نیز وجود دارند که گرچه زیبا هستند؛ اما نمی توان آن ها را عکس های هنری به حساب آورد. نمونه ای از این تصاویر را در جایگاه مقایسه، مشاهده می کنید:
هر دوی این تصاویر زیبا هستند؛ اما فقط عکس اول را می توان در دسته عکس های هنری قرار داد. شاید فکر کنید که با اضافه کردن افکت و تغییر رنگ روی یک عکس معمولی، می توانید یک عکس هنری ایجاد کنید؛ اما این طرز فکر صحیح نیست. به نظر می رسد تعریف مشخصی از عکاسی هنری یا هنرهای زیبا (Fine Art Photography)، وجود ندارد؛ اما با استفاده از المان هایی می توان آن را شرح داد. در دوره های آموزش عکاسی، معمولا هنرجویان کارهایشان را برای آنالیز و نقد در معرض دید دیگران قرار می دهند. در طی این جلسات نقد و آنالیز، هنرجویان درباره تکنیک های به کار رفته، صحبت می نمایند و به بحث و گفتگو درباره ایده ای که در پس هر عکسی وجود دارد و پیغام آن می پردازند. بعلاوه استادان با استفاده از آموزش های فردی به هنرجویان کمک می نمایند تا ایده های خود را آنالیز نمایند و روش هایی برای اجرای آن ها به هنرجویان می آموزند. تماشا کارهای هنرمندان دیگر نیز به آن ها کمک می نماید تا ببینند افراد مختلف از چه روش هایی برای منتقل کردن ایده هایشان استفاده می نمایند. این ها تجربیاتی گران بها هستند که ما را در رسیدن به هدف و پیدا کردن جهت صحیح کمک می نمایند.
در زومیت بخوانید:
داشتن دید هنرمندانه
هنرمند پیش از آغاز کار، باید یک دید کلی و هنرمندانه درباره نتیجه کار داشته باشد.
داشتن یک ایده
تمامی مفهوم هنرهای زیبا در انتقال یک ایده، یک پیغام یا یک احساس، خلاصه می گردد. هنرمند باید پیغامی برای منتقل کردن در آثارش داشته باشد. این ایده یا پیغام می تواند چیز ساده ای مانند یک کلمه باشد مثل ترک کردن یا یک عبارت کامل مانند کاوش درباره تاثیر ماه بر جذر و مد. این کلمه یا عبارت، یک نقطه آغاز برای کار است؛ مثل یک فرضیه.
تکنیک
کاری که برای نمایش نگرش و ایده خود انجام می دهید باید از ثبات برخوردار باشد. تمامی کارها زمانی که در کنار هم قرار می گیرند باید شباهت هایی داشته باشند. اغلب هنرمندان، برای هر ایده، از یک مدیوم یکسان استفاده می نمایند.
مرحله خلق آثار
تمامی کارهای شما باید دارای قالبی باشند که ایده، سوژه و تکنیک های شما را به نمایش بگذارد. چنانچه تصمیم داشته باشید تا آثارتان را در یک گالری به نمایش بگذارید، تمامی آن ها باید ساختار یکنواختی داشته باشند.
بیانیه هنرمند (Artist Statement)
در نهایت شما به یک بیانیه هنرمند احتیاج خواهید داشت؛ یک شرح کوتاه درباره اینکه آثار شما چه موضوعی دارند، چرا به خلق آن ها پرداخته اید و از چه روش هایی برای نمایش ایده هایتان استفاده نموده اید. ممکن است زمانی که به یک گالری هنری می روید از تماشا آثار تعجب کنید و متوجه نشوید که درباره چه موضوعی هستند. در این مواقع، برترین کار این است که به بیانیه هنرمند نگاهی بیندازید. این به شما کمک می نماید که از اهداف هنرمند، ایده ها، تکنیک ها و دلایل وی برای ارائه این آثار، باخبر شوید.
می خواهید یک عکاس هنری باشید؟
برای عکاس هنری بودن، احتیاجی به داشتن مدرک تحصیلی هنرهای زیبا ندارید؛ اما باید درباره کاری که می خواهید انجام دهید و پیغامی که می خواهید منتقل کنید، به دقت فکر کنید.
ایده های خود را جمع آوری و آنالیز کنید
استفاده از تکنیک طوفان فکری (Brainstorming)، یکی از برترین روش ها برای دستیابی به یک جمع بندی در خصوص ایده ها است. پس ایده های خود را روی کاغذ بیاورید و درباره این سوال ها فکر کنید: احساس می کنید که به کدام موضوع، بیشتر علاقه مند هستید؟ دوست دارید چه پیغامی را به مخاطبتان منتقل کنید؟ دوست دارید از چه سوژه ای عکاسی کنید؟ به چه تکنیکی بیشتر علاقه دارید؟ فقط ایده های خود را بنویسید. احتیاجی نیست که چندان به آن ها توجه کنید فقط آن ها را روی کاغذ بیاورید. این مرحله شاید در ابتدا کاری غیر ضروری به نظر برسد؛ اما به مرور که این کار را انجام دهید، ایده ها بیش از پیش به ذهنتان متبادر می شوند. به محض اینکه این کار را به انتها برسانید، به یک نتیجه کلی درباره حاصل کارتان خواهید رسید.
موضوع مورد نظر خود را انتخاب کنید
موضوع، هر چیزی می تواند باشد. لزومی ندارد که موضوعات سخت و سنگین سیاسی و اجتماعی انتخاب کنید. به عنوان مثال، موضوع عکاسی شما می تواند، مصرف گرایی، باشد. کار کردن روی پیغام انتخاب شده و انگیزه ای که در پس آن نهفته است، اندکی سخت تر از مرحله قبل خواهد بود. برای مثال در خصوص موضوع مصرف گرایی، شما می توانید روی تاثیرات آن بر محیط یا آینده محصولات خریداری شده، تمرکز کنید.
سوژه ای برای عکس های خود پیدا کنید
سوژه مد نظر شما چیست؟ آیا می خواهید از توده های زباله و وسایل کهنه عکاسی کنید؟ شاید دوست داشته باشید روی برندهای گوناگون و محصولات متفاوتی که ارائه می نمایند کار کنید. انتخاب سوژه مناسب بسیار اهمیت دارد و باید با موضوع و پیغام مد نظر شما ارتباط داشته باشد.
روی تکنیک های مختلف کار کنید
اینکه از چه تکنیکی بهره ببرید چندان مهم نیست؛ اما باید توجه داشته باشید که در همه عکس ها از یک تکنیک مشابه بهره ببرید. می توانید تکنیک های مختلف را امتحان کنید و زمانی که در خصوص استفاده از یکی از آن ها به اطمینان کامل رسیدید، در نهایت همه عکس ها را با استفاده از همان روش، ثبت کنید. چراکه نتیجه کار شما باید مجموعه ای از آثار منسجم و مرتبط باشد.
آثار خود را خلق کنید
تا جایی که می توانید عکاسی کنید. اگر برای برگزاری یک نمایشگاه برنامه ریزی می کنید باید بدانید که به چند عکس احتیاج دارید. زمانی که کارتان به انتها رسید، متوجه خواهید شد که باید تعدادی از کارهایتان را کنار بگذارید و از آن ها صرف نظر کنید. انتخاب کردن برترین آثار برای نمایشگاه کار سختی است. اینکه شما عکسی را گرفته اید به این معنا نیست که آن اثر موردنظر، حتما باید در میان بقیه آثارتان به نمایش در بیاید.
بیانیه خود را بنویسید
در نهایت باید برای خود یک بیانیه هنرمند بنویسید. برای نوشتن بیانیه باید از زبان مناسب و هنری بهره ببرید، بیانیه ای که بتواند توجه دیگران را جلب کند. زیرا زمانی که برای برگزاری یک نمایشگاه به یک گالری مراجعه می کنید، بیش از هر چیز، حتی بیشتر از آثارتان، به بیانیه شما توجه می نمایند.
متن زیر نمونه ای از یک بیانیه خوب با موضوع اماکن متروکه است:
ذات بشری این گونه است که محیط اطراف خود را به اشکال و فرم های خوشایند، مجسم و طراحی می نماید. ما در این ساختمان ها زندگی نموده ایم، کار نموده ایم، سرگرم شده ایم و روزگار گذرانده ایم. ایام عمرمان را در این مکان ها گذرانده و مراحل زندگی را طی نموده ایم و از هر مرحله ای چیز جدیدی یاد گرفته و تجربه ای اندوخته ایم. ساختمان ها زمانی که حفظ و نگهداری نشوند، به سرعت رو به نابودی می روند. ما نیز بدون توجه و مراقبت دیگران، به سادگی رو به تباهی و زوال خواهیم رفت. من در این مجموعه آثار، که ساختمان های متروکه را به نمایش می گذارد، استعاره ای از شرایط مشابه انسان ها را در این ساختمان های خالی از سکنه به نمایش گذاشته ام.
این نمونه از یک بیانیه کوتاه، به شما ایده ای درباره یک بیانیه هنری خواهد داد. اگر در اینترنت جست و جو کنید می توانید افراد و موسساتی را بیابید که به شما در نوشتن یک بیانیه کمک خواهند کرد. بعلاوه می توانید نمونه های مختلف از هنرمندان را بخوانید و با نحوه کار آن ها و شیوه های نوشتن یک بیانیه خوب، آشنا شوید.
نکته انتهای
آثار شما باید درباره شما و آنچه که به آن علاقه مند هستید، باشند. پس نگران طرز فکر دیگران درباره کارهایتان نباشید. اگر بدانید که چه پیغامی را می خواهید منتقل کنید، سوژه مد نظر شما چیست و آثارتان را چطور خلق می کنید، در نهایت بیانیه کاملی خواهید داشت و مسیرتان را پیدا خواهید کرد. پس اگر عکس های زیبا و جالب توجهی می گیرید، این لزوما بدان معنا نیست که عکاس هنری هستید؛ اما اگر در آثارتان معنا و مفهومی را به مخاطب القا می کنید و پیغامی را می رسانید، می توان گفت که در راه عکاسی هنری قدم بر می دارید.
منبع: کجارو / digital-photography-school.com